第1眼TV-华龙网讯（首席记者 林楠）近日，四川美术学院实验艺术学院报告厅内，开展了一场关于科技与艺术前沿问题的深度对话。来自清华大学、南京大学、中国艺术研究院等知名高校和机构的近三十名学者、艺术家齐聚“临界：全国科技艺术与数字艺术研究青年学者论坛”，就AI艺术、数字人文、非遗数字化等热点议题进行探讨。

会议由南京大学赵宪章教授、清华大学《数字人文》杂志责任编辑桑海、东南大学艺术学院副院长卢文超教授、四川大学文学与新闻学院马睿教授担任总评议人。

论坛上，AI艺术对传统艺术理论的冲击成为焦点议题。南京大学赵宪章教授通过对比AI生成的《洛神赋图》与传统绘画，提出了“具身性图像”与“离身性图像”的核心分野。他指出，基于算法的“奇幻艺术”正在颠覆艺术再现传统，“技术霸权正在重构艺术话语体系”。这一观点引发了与会学者的深入讨论。

关于AI艺术是否消解创作主体性问题，会场呈现了多元视角。赵宪章警示了“算法治理”风险，而青年艺术家李波则通过“媒介分离术”创作实践，证明人机协同可催生新型艺术语言。这些不同见解展现了学术界对技术介入艺术创作的多维度思考。

在理论建构方面，中国艺术研究院副研究员李镇梳理了全球数字艺术史的两种叙事路径，呼吁构建立足本土经验的学术框架。四川大学马睿教授提出的“无界化”理论引发关注，她认为数字艺术实践已突破传统学科边界，需以“界面”为核心重塑美学范式。

实践层面的创新同样引人注目。四川美术学院博士生李程成展示了“生成性保护模型”，将区块链技术与水族刺绣、植物印染等传统工艺结合，探索文化基因的数字化活态传承。硕士生刘雯静则通过贵州同流村案例，构建“数据库建设与新媒体矩阵”双轨并行的保护机制，为乡村非遗传承提供了创新解决方案。

四川美术学院实验艺术学院副教授杨光影在论坛中指出：“我们正处于艺术认知范式转型的临界点，青年学者既要成为技术越界的探险者，更要做人文根脉的守护者。”这一观点得到与会学者的普遍认同。

清华大学《数字人文》责任编辑桑海总结到，本次会议论文质量较高，对开拓数字人文研究的艺术维度，具有重要意义。论坛不仅梳理了数字艺术的理论坐标，更展现出学界构建自主话语体系的探索决心。