在全球化语境下，中国画如何既保持东方美学特质，又能回应时代命题？12月12日，“微茫见山川——范红军中国画展”在市文联美术馆举行，展出范红军中国画作品近90件，为观众呈现了千年丹青传统与当代审美意识的交织融合之美。

本次展览由重庆国际文化交流中心、重庆市文艺家活动中心、重庆大学建筑城规学院主办。

走进展厅，本次展出作品多为范红军的写生作品，从贵阳到扬州，从晋北到滇南，从广元的翠云廊到重庆金海湾的灯塔……皆摄入毫端，或一枝孤松，或数丛芦苇，或一株野草，皆饶有生趣，平淡中见深意，寂静里生远趣。

值得一提的是，范红军的写生作品不是“照片式”写生，而是中国传统笔墨的精神栖息。在他笔下之物象，形似而意远，“外师造化，中得心源”，既有写生的扎实，又有文人趣味的自然流动。

正因如此，观其山水画，得宋人郭熙、李成之雄强，兼明人沈周、文徵明之雅润；花鸟画则师陈道复，笔力雄健而气象苍茫。每一幅作品皆显从容之气，温润而不造作，古雅而不迂腐，仿佛能让观者在瞬间步入他心中的篱园，听风过松梢、闻水绕石响。

展览作品中，小尺幅画作居多，咫尺之间，饱游饫看，尽抒胸中意象。这些作品与大尺幅作品有别，以“格物致知”作为创作基本理念，更注重线条用笔方面的书写性表达，体现了艺术家对传统国画语言和艺术观念的重温与研读。

不少作品更以淋漓尽致的大写意表现山水景观，又不乏生动的细节描绘，构图新颖奇崛，沉着深邃的墨块与轻盈通透的留白交相辉映，整齐有力的线条排列其间，构成画面的视觉张力。

范红军，号篱园主人，1970年生于重庆。幼年受父辈的熏陶而喜绘事，后考入四川美院油画系。毕业后在重庆大学建筑城规学院任教至今。课徒之余喜好中国传统艺术，好古、识古、藏古已三十余载。

“我研习传统绘画而乐此不疲，笃信董其昌所论之‘师古’‘师自然’‘师心’三个学习的过程，所谓造化得三分，先贤得三分，感悟得三分，此乃正道也。”范红军阐释自己的创作理念时说。

四川美术学院副院长韦嘉表示，范红军时常外出寻“物”，通过一趟趟寻“历史之物”的旅程，让他得以剥离抽象的文字、虚妄的想象，在“物”所凝结的历史空间和精神维度中，去触摸真实的人文气息，形成了当下生活中的出离，也可以说是雅意，进而使他的绘画作品脱离了当下的纷扰，接续着古物中的雅意，以离尘之心重构了一片身外之境：在色彩的喧嚣中，剥离出黑白的梗概；在孤寂的墨色中，挥洒出淋漓的生机……这宣示着人生从一种生存状态，走向了生命状态，一切自然而然，水到渠成。

“作为友人，我尤为敬佩范红军对艺术的坚持。在浮躁喧嚣之外，他以一纸一笔安顿自我，用心灵与传统对话。每一次欣赏他的作品，皆能感受到他对天地自然、古典文化以及书画艺术本身的深沉热爱。这份热爱，不仅成就了他独特的艺术风格，更体现了一种生活态度：简静、悠远、内敛而深厚。”知名收藏家韩祥生称，本次展览所呈之作，尺幅虽小，却能容天地之广；笔墨简约，却见精神之丰。观众在此，可感受范红军先生将传统与自然、古今与自我、眼见与心悟，巧妙融汇于纸上的造诣。每一笔皆是心迹，每一景皆是意境，皆可令人驻足沉思，心神往返于山川之间。

据介绍，本次展览的展期将持续到12月21日，向公众免费开放。

新重庆-重庆日报首席记者 韩毅