一、研学背景

（一）研学地点介绍

铜梁区是享誉中外的“中华龙乡”，龙舞文化历史悠久，底蕴深厚。铜梁龙舞于2006年被列入首批国家级非物质文化遗产名录，它融舞蹈、音乐、美术、手工艺与民俗信仰于一体，是巴渝文化瑰宝和重庆重要的文化名片。

铜梁博物馆：馆内常设“龙灯龙舞”专题展馆，系统展示铜梁龙文化自唐宋萌芽、明清兴盛至当代传承创新的完整谱系。通过丰富的文物、详实的史料、精美的龙灯实物及影像资料，解码龙文化的艺术特征与精神内核，是学生系统认知龙文化的第一课堂。

安居古城：一座活着的龙文化古镇。这里不仅是龙舞表演的原生舞台，更遍布着龙的雕刻、绘画等文化痕迹。古城内的龙舞广场与龙珠体验馆，为学生提供了从观赏、解码到亲手制作、体验表演的完整实践场域。

（二）课程设计理念

本课程紧扣《义务教育课程方案（2022年版）》对实践育人的要求，并深度融合《道德与法治》四年级下册“多姿多彩的民间艺术”单元内容。设计遵循“感知—理解—体验—创造”的认知规律，通过创设真实的文化情境与任务驱动，引导学生从历史中探寻文化根源，在实践中领悟艺术精髓，于协作中传承龙的精神，实现从文化认知到文化自信、再到文化担当的升华。

（三）研学教育目标

1.价值体现

（1）通过博物馆文物与史料，认识铜梁龙文化作为国家级非物质文化遗产的历史脉络与艺术价值。

（2）通过沉浸式观赏龙舞表演，感受其刚柔并济的动态美感与“龙摆尾”“龙抬头”等动作所蕴含的吉祥寓意，体悟民间艺术的魅力。

（3）在扎制龙珠、学习舞龙的实践中，理解龙舞“团结奋进、吉祥纳福”的精神内涵及其在中华文化中的独特地位。

2.责任担当

（1）激发学生作为“文化小传人”的认同感与使命感，感悟保护与传承民间艺术的重要性。

（2）理解龙舞作为一项高度协作的集体艺术所体现的文化凝聚力，树立“我是文化传播者”的自觉意识。

（3）通过亲手制作与团队展演，培养对非物质文化遗产的敬畏之心与接续传承的责任感。

3.问题解决

（1）在博物馆探究中，通过观察、比较、记录不同龙灯类型（如大蠕龙、荷花龙），提升信息提取、分类与归纳的能力。

（2）在观摩龙舞时，能够分析特定动作（如“盘旋”）与文化寓意（如“风调雨顺”）之间的关联，锻炼逻辑分析与文化解读能力。

（3）在小组合作扎龙珠、练舞龙过程中，面对骨架固定、动作协调等实际问题，学习通过沟通、分工与尝试寻找解决方案。

4.创意物化

（1）能用文字、绘画等形式记录龙灯的工艺细节或印象最深的龙舞场景，完成《寻龙探秘卡》《龙舞观察表》等任务单。

（2）能够设计并亲手扎制一个体现个人或小组创意的龙珠，为其命名并赋予现代寓意。

（3）能与团队成员协作，将所学基础动作编排成简单的龙舞片段，并在展示中体现“龙”的灵动与团队的默契。

研学总课时：6小时

目的地：铜梁博物馆、安居古城（龙舞广场、龙珠体验馆）

师资配置：研学导师2名，学校带队教师2名，场馆讲解员及非遗传承人若干。

研学方式：实地参观、沉浸体验、动手实践、任务驱动、合作探究

研学方法：讲解观察法、实践操作法、小组合作法、访谈体验法

二、研学亮点

通过“馆内探究+古城寻踪+手工制作+团队展演”四维一体的研学设计，学生不仅能在博物馆中系统认知龙文化历史，还能在古城中寻找龙迹、观赏原生态龙舞、亲手扎制龙珠、体验团队舞龙，实现从静态认知到动态体验、从个体学习到团队共创的深度学习。活动强化非遗传承的实践性与情感共鸣，让学生在“做中学、玩中悟”，真正理解龙文化所蕴含的团结、奋进、吉祥的民族精神。

三、研学动线

铜梁博物馆→安居古城（寻龙探踪）→安居龙舞广场（观演解码）→龙珠体验馆（手工制作）→团队舞龙练习与展示

四、课程设置

（一）行前课程

建议实施学段：四、五、六年级学生。

1.导学目标

通过行前导学，激发学生对铜梁龙文化及龙舞艺术的探究兴趣，初步了解龙在中华文化中的象征意义，并对研学行程充满期待。

2.导学任务

结合《道德与法治》四年级下册“多姿多彩的民间艺术”单元，完成以下任务：

（1）查找资料：龙在中国传统文化中有哪些象征意义？铜梁龙舞有什么独特之处？

（2）观看一段铜梁龙舞视频，用几个词语描述你的观后感。

（3）提出一个你最想了解的关于龙文化或龙舞的问题。

（二）行中课程

教学点1：铜梁博物馆——博物馆里的龙文化密码

1.1 研学目标

（1）通过文物与史料，认识铜梁龙文化的历史脉络，理解其作为国家级非遗的文化价值。

（2）通过观察、记录与分类，提升信息提取与审美感知能力。

（3）激发“文化小传人”意识，感悟保护民间艺术的重要性。

1.2 研学方法

场馆讲解、文物观察、任务驱动、小组探究

1.3 研学过程

（1）参观讲解：在讲解员带领下系统参观龙灯龙舞馆，了解铜梁龙文化的起源、发展与非遗地位。

（2）任务探究：学生以小组为单位，根据《寻龙探秘卡》任务单，寻找并记录至少3种龙灯（如大蠕龙、荷花龙、稻草龙）的材质、特征与功能特点。

（3）细节观察：重点观察龙灯的造型、色彩、装饰等工艺细节，用文字或绘画进行记录。

教学点1课程：了解历史（铜梁博物馆—龙展馆）

教学点2：安居古城龙舞广场——龙舞剧场的文化解码

2.1 研学目标

（1）通过观赏龙舞表演，感受民间艺术的动态美感与文化寓意。

（2）通过访谈传承人与动作解析，理解龙舞作为集体艺术的文化凝聚力。

（3）树立“我是文化传播者”的意识。

2.2 研学方法

沉浸式观赏、任务观察、人物访谈、动作体验

2.3 研学过程

（1）古城寻踪：小组在古城内寻找“龙元素”（雕塑、装饰、店名等），完成《古镇寻踪》任务卡。

（2）观赏解码：观看专业龙舞表演，填写《龙舞观察表》，记录典型动作（如龙摆尾、龙抬头）及其文化寓意。

（3）对话传承人：与龙舞演员面对面交流，提问并体验“持龙珠”或简单动作，理解团队协作与龙舞精神。

教学点2课程：观赏龙舞（感受非遗的强大魅力）

教学点3：安居龙珠体验馆——指尖上的龙文化

3.1 研学目标

（1）了解龙珠作为龙舞“灵魂道具”的象征意义，体会传统手工艺的精巧。

（2）通过亲手扎制龙珠，感悟工匠精神，培养耐心与协作能力。

（3）将文化理解转化为创意实物，设计个性化龙珠。

3.2 研学方法

工艺讲解、小组协作、创意设计、展示交流

3.3 研学过程

（1）文化导入：听老匠人讲述龙珠“引龙点睛”的故事与象征意义。

（2）实践制作：小组分工协作，学习扎骨架、裱糊、上色等工序，共同完成一个龙珠制作。

（3）创意展示：为自制龙珠命名并创作简介，进行小组展示与互评。

教学点3课程：扎龙珠（非遗有传承）

教学点4：团队舞龙体验——龙舞少年的团队密码

4.1 研学目标

（1）通过舞龙实践，理解龙舞“刚柔并济、动静结合”的艺术特点与团队精神内涵。

（2）在协调动作、变换队形中提升分工协作与应变能力。

（3）合作编排并展示简易龙舞片段，感受集体创作的成就感。

4.2 研学方法

教练示范、分组练习、团队排练、舞台展示

4.3 研学过程

（1）基础训练：在教练指导下学习持龙姿势、基本步法及“8”字舞龙等核心动作。

（2）分组排练：小组练习一个简单套路组合，讨论如何让龙“活起来”，强调观察与配合。

（3）成果展演：各组轮流展示，互相观摩，开展以团队协作为重点的自评与互评。

教学点4课程：学舞龙（我是龙传人）

（三）行后拓展

拓展一：我是龙文化讲述者

整理研学资料，撰写一篇铜梁龙文化的小短文，或制作一张图文并茂的“龙文化小报”，在班级或学校进行分享。

拓展二：创意龙文化工作坊

利用废旧材料，设计制作一个“创意龙灯”或“未来龙珠”，融入现代元素，并阐述设计理念。

拓展三：家庭文化传播行动

向家人介绍铜梁龙舞，尝试教家人一个简单的舞龙动作或一起绘制一幅龙主题画作，做传统文化的家庭传播者。

五、研学评价

采用过程性评价与成果评价相结合的方式。

过程性评价：观察学生在各环节的参与度、提问积极性、协作意识、动手实践中的耐心与互助行为。

成果评价：依据《寻龙探秘卡》《龙舞观察表》、自制龙珠的工艺与创意、团队舞龙的流畅度与默契度等进行综合评价。

六、成果应用

（一）作品展示会：在学校举办“龙文化研学成果展”，展示学生任务单、手绘作品、龙珠实物、展演视频等。

（二）主题汇报演出：在校园文化艺术节中，展示团队舞龙学习成果。

（三）传播行动：鼓励学生成为校园或社区文化讲解员，介绍铜梁龙文化。

七、研发团队

研发单位：重庆市铜梁区青少年综合实践基地服务中心

研发团队联系人：闫培、杨梦茜、王优

联系方式：13638321272