灯柱可随人流与光线改变色彩，AR导览可将街区故事娓娓道来，情绪识别装置可让观众“存档”自己的情绪……近日，“移动的风景——紫薇路数字友好街区设计工作坊”成果发布会在两江新区紫薇路举行。四川美术学院公共艺术学院20多位师生，以真实的城市公共空间为创作场域，用XR技术为街区“量身定制”一系列数字艺术作品，探索了数字街区营建的新路径。

“移动的风景——紫薇路数字友好街区设计工作坊”活动由四川美术学院公共艺术学院、两江新区龙塔街道等联合举办，聚焦城市更新与文化赋能下的公共空间数字艺术创作，以XR（VR/AR/MR）技术为核心媒介，探索街道、社区等城市公共空间的数字化重塑与艺术介入。

工作坊邀请到多位数字艺术与空间计算领域的专家，以线上课堂、专题讲座等形式，为本次川美师生的在地性创作带来了全球前沿的视野。如，美国艺术中心设计学院（ACCD）副教授李泓明结合唐人街的案例，分享了如何通过增强现实技术让历史记忆与当代生活叠合呈现；纽约WanderLens Lab创始人张子皓分享了混合现实叙事空间的前沿探索等。

“数字不是对物理空间的覆盖，而是对城市记忆、当下生活与未来想象的叠合呈现。”该工作坊课程负责人、四川美术学院副教授熊洁表示，之所以选择紫薇路作为创作空间，是因其作为知名的“网红”潮流街区，汇聚了150多家特色店铺，但随着夜经济的火爆，也带来了“居民休息权”与“商业发展权”之间的一些矛盾。为了解决这些矛盾，工作坊设置了“声音的契约”“折叠的时间”“看不见的边界”“看不见的邻居”等多个专项课题，致力于用数字技术回应社区治理的真实需求。

于是，工作坊的20多位师生走进紫薇路，测绘空间、访谈居民、记录故事……开展了为期四周的田野调查和在地性创作，努力把街区记忆、居民期盼和文化脉络“装进”作品里，最终为紫薇路“量身定制”了六件数字艺术作品。

其中，作品《薇醺CAT》以“可读街道”为核心，打造了“薇醺CAT”人格化IP形象，并将IP形象与导视系统深度融合，打造了AR导航、小程序导览、互动打卡等数字场景，破解了街区同质化、无记忆点的难题，让街区更容易被市民游客理解、感知、记忆。

作品《时间折叠》以街区商户与居民的故事为情感主线，设计了三个核心装置——可互动的“数字记忆墙”、可供休息照明和打卡留言的公共艺术装置、可与游客互动的商家门头交互屏，让“时间”不再是抽象概念，而是可感知、可触摸、可参与的街区体验。

作品《夜影拾光·街巷新境》是一个用“绪伴星”桌面氛围灯、“紫薇心境”交互灯柱等打造的数字光影装置。灯柱可随环境光感、声音或情绪识别自动变换色彩与图案，构建了温度与互动兼具的夜间场景，以提升街区的品质。

作品《PawPal宠物友好街区》融合AR+MR数字技术，打造了一款线上小程序，可联动线下宠物空间，为养宠的人群提供宠物喂食点、饮水点等，构建了智慧、趣味的宠物友好潮流街区新生态。

作品《情绪档案计划》则从“Z世代”的情绪消费需求出发，打造了情绪识别装置、档案墙、涂鸦镜等，让市民游客可在互动中“存档”自己的情绪、抽取商家惊喜礼品，让情绪被看见、被理解、被转化，使紫薇路变成一条“会倾听、有回应的”情绪疗愈街区。

“这些作品不只是‘打卡景观’，更是实实在在地服务了居民与游客。”龙塔街道相关负责人表示，本次工作坊的作品用数字手段活化街区文化、拉近邻里情感，既满足了消费者潮流体验需求，又提升了本地居民出行、休闲、生活的便利度，让街区既有“潮流范”又有“烟火气”。

四川美术学院公共艺术学院院长郭晏麟表示，本次工作坊是“艺术营城”理念的生动实践，让艺术走出校园、介入真实城市空间，以数字技术回应社区治理与城市更新命题。接下来，学院将持续深耕“艺术+科技”跨学科人才培养，探索数字艺术赋能公共空间的更多可能，用创意与温度激活城市街区。

新重庆-重庆日报记者 韩毅