华龙网-新重庆客户端讯（记者 杜典韵）5月10日，形象的温度——封治国、赵晓东双个展在四川美术学院美术馆5、6号厅正式对外展出。展览将展出至5月26日。

据了解，本次展览隶属于“四川美术学院美术馆系列双个展计划”项目。该项目是近年来四川美术学院美术馆的学术品牌展览之一，以艺术家个案研究的形式，推广和展示艺术家的创作状态，梳理出“个案研究与中国当代艺术史写作”的学术方向，从而建构起四川美术学院在今天艺术现场的重要影响力。

本次“双个展计划”邀请了以具象绘画语言为媒介的中国美术学院教授、绘画艺术学院油画系主任封治国和四川美术学院油画系副教授赵晓东两位艺术家，以“形象的温度”为主题，呈现了两位艺术家以肖像和叙事作为有效记录时代的重要手段，在画面中追寻塑造一种投射力量，通过对物象的重新排列和认识，赋予形象以温度和生命，引领观者进入画面。

本次展览不仅将艺术家的素描手稿等首次展出，而且集中于近年的最新创作，梳理了两人的艺术道路。据了解，“形象的温度——封治国、赵晓东双个展”共展出了146件作品，其中包括封治国以“记忆剧场”为主题的52张油画，以及赵晓东以“返身而诚”为主题的35张油画。展览中可以看到两位艺术家的一些经典代表作，例如赵晓东的《幸福的菜篮子》《天梯》，封治国的《孤山证印——西泠印社的先贤》《国美春秋·端阳》等，吸引了不少观众围观欣赏。

在本次展览中，封治国带来的大量作品描绘的是艺术家的老师、朋友、同学。凝视这些作品，虽然艺术家的视觉是近距离的、微观的、日常的，但作品的背后充满了故事，闪烁着人性的光辉，散发出思想的力量。例如，《国美春秋·端阳系列》就呈现了对国美的图绘式的书写。艺术家通过对档案和文献的挖掘与梳理，以人物写生的方式思考和记录国美的历史与当下，构建一个属于国美的集体记忆。

“新时代以来，以现实主义精神为核心的主题创作获得了前所未有的机遇与活力。而赵晓东的才华，在于将国家的重大文化战略与民生工程，与西南的生活现实与生存经验联系起来，从日常的、普通人的生活中，去捕捉时代的脉动，去呈现底层社会蕴藏的中国力量。”四川美术学院美术馆馆长何桂彦表示。

例如，赵晓东的《天梯》就是聚焦展现深度贫困少数民族地区打赢脱贫攻坚战的主题，描绘了四川省大凉山深处一架天梯改变了人们出行生活的鲜活事迹。该作品曾入选文化和旅游部组织的庆祝中国共产党成立100周年国家主题性美术创作项目新增部分，被中国美术馆收藏，并参加了“伟大征程 时代画卷”——庆祝中国共产党成立100周年美术作品展、第十三届中国艺术节全国优秀美术作品展览、“奋进新时代”主题成就展等重大展览。

四川美术学院院长庞茂琨认为，赵晓东与封治国二人的艺术特色有一定的相似性，他们都将个人思想、地域特色融进了艺术语言，但就表现方式、认识形态和对主题创作的侧重点是各异的。赵晓东作为四川美术学院培养的青年艺术家，其创作不仅在造型、线条上奔放、自由，而且在色彩表达上体现出了更多的主观性。在局部的分解、并置中，拒绝着简单的干净与平顺，从而产生了斑斓而凝重形色叠加，形成一套自我的法则。封治国则善取历史事件、家乡传统文化、中华文明的典故等作为创作题材，画风朴实而生动，主张回到一种“写生的自然状态”，这和他本身深厚的理论修养有关，在图像与文字的互证中记录时代。

中国美术学院院长高世名表示，从这两位画家的作品中，我们感受到一种扑面而来的快感，那是写实绘画的朴素快意，一种绘画本身的简简单单的快乐。“在这两位艺术家的画作之中，我们可以真真切切地看到日常的鲜活生动，日常的沉闷冗长，日常的丰富与浅薄，日常的无常与无奈……他们画的并不是‘日常生活的英雄’，而是生活中最平淡无奇的形象。他们画风洗练、直接，甚至有些简单莽撞，然而无论是一本正经还是调侃戏谑，画面中都洋溢着一种对所描绘对象的诚意，更重要的，是一种对绘画本身的诚意。这对当代画家来说，是比技艺更重要的品质。”