11月11日-12日，由四川大学主办，四川大学艺术学院、四川大学艺术研究院、德国海德堡大学东亚艺术史研究所承办的“抗战与中国现代艺术”国际学术研讨会在成都举行，来自德国、法国、中国等多国的专家学者齐聚一堂，就加强抗战艺术史研究成果交流，建构全景式的中国抗战艺术史等，展开了深入探讨。

研讨会上，四川美术学院中国抗战美术研究中心主任、重庆现当代美术研究所所长、重庆市政府文史研究馆馆员凌承纬以“现实主义美术的新纪元——抗战时期中国美术思潮主流的历史性阐释”为题，分享了他的观点。

在凌承纬看来，纵观20世纪涌动在中国美术领域的各种思潮，“现实主义” 是一场引领中国美术发展的潮流。这场潮流的兴起是历史的呼唤和鲁迅的引领，而发展、壮大成为一场影响深远的文艺思潮则是在中华民族争取自由和解放的伟大斗争中。

“抗战时期，现实主义美术以鲜明的政治取向、深刻的思想内涵和独特的艺术形态，不仅成为抗日救亡文艺战线上的先锋，在中国抗日战争和世界反法西斯战争中做出卓越贡献，同时开创了中国近现代美术史上的新纪元。”凌承纬说。

1930年2月、3月，鲁迅在上海中华艺术大学作了两次针对当时中国美术的演讲。演讲中，鲁迅深刻地阐释了“为社会而艺术”的文艺思想，并给中国美术家提出了三点要求：应该重视社会意义和现实意义，而不是与社会和现实无关；应该被人民大众所理解和接受，而不是与大众“绝缘”，成为“画家的专利品”；应该是“在基础上用功夫”的真正的艺术，而不是“崇尚怪异”的东西。演讲中，鲁迅关于“新写实主义”的论述，在中国美术界是第一次。

受此影响，中国木刻运动提出的路线和目标是：中国木刻是中国新绘画的前哨，扩大木运对整个绘画的影响，负起开辟新绘画大道的责任。而新绘画就是具有新现实主义的绘画，主张：新现实主义的艺术不只是要给予大众欣赏、更不是白描现实和把生活动态硬生生地搬上画面，而是凭着艺术的力量去激动大众的情绪，使大众知道所爱与所憎，指使他们如何去战斗，如何去争取幸福的生活。

凌承纬表示，1937年7月，抗战全面爆发后，新兴版画在战火硝烟中迅速递嬗成为一场波澜壮阔、影响深远、绵延数年不衰的革命艺术运动——中国抗战版画运动。

抗战版画运动还与同时兴起的漫画运动联袂，“刀与笔”成就为中国抗日救亡文艺战线上的两支生力军，高杨的现实主义精神成为战时中国美术思潮的主流，引领中国美术前行。

“概括之，20世纪30年代，鲁迅提出了‘为社会而艺术’为主旨的现实主义美术；抗战时期，现实主义成为了主导中国美术发展的主流思潮；四九年后，现实主义美术奠定了我国美术发展的基础。”凌承纬说。

重庆日报记者 韩毅