12月12日，重庆大剧院大剧场内一派忙碌而有序的景象。这边灯光师在调试角度，那边二胡、阮、琵琶等乐器在调音，大家在重庆民族乐团团长、首席指挥何建国的带领下，准备试演奏曲目。这是重庆民族乐团在为12月15日举办的《朝天扬帆》大型管弦音乐会做准备，而这种准备，将一直持续到正式演出前，力求为市民带来最完美的视听享受。

二胡与小提琴，琵琶与钢琴，中西乐器合璧，将会擦出怎样的音乐火花？重庆日报记者获悉，作为文化和旅游部“时代交响”创作扶持项目，本次大型管弦音乐会《朝天扬帆》，将由重庆民族乐团与四川爱乐乐团共同演绎，看点满满。

一方面，重庆民族乐团创新性地采用“民族管弦乐融合乐队+”方式，集独奏、重奏、流行音乐演唱、弹唱和中西乐队等多种形式，以多曲式结构、多舞台呈现、多元化演绎，热情书写新时代巴山渝水动人风韵，动情歌吟山水之间的浪漫故事。

另一方面，此次音乐会分为《光耀两江》《月润渝州》《花开四岸》《印象三峡》《锦绣武陵》《春醉巴岳》《梦逐山城》《朝天扬帆》八个章节，光从每个乐章的名字，就能感受到浓烈的“重庆风格”，如同无尽的浩荡与缠绵的巴渝山水一样，《朝天扬帆》音乐会也将给市民带来深邃而隽永的感受。

值得一提的是，当重庆的演奏者们紧锣密鼓排练时，四川爱乐乐团也在成都进行同步排练中。

12月11日一早，重庆民族乐团指挥冯韵乐就已经到达成都，预先和四川爱乐乐团磨合。“民乐团和交响乐团在频率和强弱上的分布都有很大的差别，所以需要做好各个声部的平衡，既激发出交响乐团气势磅礴的优势，也要充分体现浓厚的国风特色。”冯韵乐表示，除了两个乐团的创新融合，本次《朝天扬帆》音乐会的音乐语言既有高雅的部分，也有诸如《太阳出来喜洋洋》等接地气的本土民歌元素，上下半场还穿插了流行歌的演唱，这些表演形式和曲目上的创新一定会给观众带来耳目一新的体验。

事实上，不只是《朝天扬帆》，重庆民族乐团的创新尝试，早已有之。今年以来，重庆民族乐团给市民带来的演出超过200场次，其中包括以二十四节气为载体推出“国乐四季”系列音乐会，以引进名师现场授课与演奏的《与名师同行》等主题鲜明、风格多样的演出，让观众寄情于乐，在轻松愉悦的环境中传承中华传统文化。

创新带来的效果显而易见。作为直接与观众面对面交流的文化工作者，重庆民族乐团首席、青年二胡演奏家王亚利感受颇深。王亚利表示，演出会潜移默化地传达出一种艺术审美，告诉观众如何欣赏音乐会，这并不是教条式的单向输出，而是淙淙细流般无声地浸润。“举个例子，如果一个组曲有多个乐章，每个乐章结束之后，为了保持演奏的连贯性，了解的观众一看节目单就明白，中途是不会鼓掌的。如今，走进剧场看我们演出的观众，几乎都能做到这一点，这也说明观众是真真切切被带到了音乐的节奏里。”王亚利说。

这种共鸣，对王亚利等一众演奏家来说，是莫大的精神鼓励。“尤其是很多场次演出结束之后，指挥都下场了，观众还舍不得离开。”王亚利表示，期待《朝天扬帆》的乐声响彻重庆大剧院时，观众们也能沉醉不知归途。

重庆日报客户端 见习记者 周双双