布，之于普通人而言，是日常之物；之于艺术家，不同的布面肌理、结构与色彩搭配，便承载着手工艺传承、设计美学等意义，拥有无限的创造可能性。12月15日，来自重庆山城巷在场空间消息，《织造绚烂——王娴布艺美学展》将于12月23日在该空间启幕，展出艺术家王娴近三年来的35幅/件布艺作品，为观众呈现布艺美学的魅力。

据介绍，本次展览是对王娴三年来创作的一个总结，概括了她独立创作的精华与各类迥然不同的视觉表达。

王娴从小就喜欢布，对布有着莫名亲近，在四川美术学院多年的求学经历和专业训练，让她在创作伊始，就摒弃了布艺创作中相对简单的拼布形式，而是以驾轻就熟的专业技能掌控色彩、铺陈结构、精准造型，流动的山水、盛放的花朵、山城魔幻的气韵、意识流般的梦境、生活的偶然投射……都是她的创作灵感来源。

在视觉语言、创作手法以及技艺上，王娴的布艺作品仿佛是漫不经心的、漫无目的，创作时不作预设，充满了不确定的未知（主要是成型作品经过下水洗、晾晒后，带来的不确定性）。而艺术家这一安之若素、泰然处之的生活态度，却正好建构了其作品更为丰富的内核。

本次展览的布艺作品，涵盖架上布艺、瓶插布艺、布艺装置等多种形式，按照创作逻辑和谱系可大致分为三个方向：一为与重庆有关的山城印象，诸如灵动之山，延绵之阶，自由之树；二为色块铺陈，色彩构成，诸如信马由缰之抽象色块，形形色色；三为中国传统纹样，龙之鳞，敦煌之飞天，抽象静物等。

“我们呈现这一场关于山城、关于中国传统的‘织’造的绚烂，是对城市、传统文化的献礼与传承，愿观众既观其布，也观其心；既触其形，也触其神，拥有如王娴一般的遵从内心、编造自己绚烂人生的勇气。”本次展览策展人陶喜宝称。

重庆日报客户端 记者 韩毅