【鸣家】王发荣:民间传统戏剧的瑰宝——梁山灯戏

2018-01-19 16:00:00 听新闻

梁山灯戏这一地方小戏,究竟有什么样的魅力,同时包揽全国赛事冠亚军?越来越多的人觉得好奇……

 

 

 

 

 

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2001年12 月梁山灯戏《招女婿》参加全国11届群星奖决赛荣获金奖

“小眼眯,看灯戏。走小路,掉沟里。哈哈哈哈...”

稚嫩的童音,回荡在田埂上,小河边。不远处农家院坝里,搭建的简易舞台上,一出热闹非凡的梁山灯戏—《招女婿》即将上演。

这群孩子就是去看灯戏的。

梁山灯戏,俗称“包头戏”,“端公戏”或“胖筒筒调”。与梁平年画、梁平竹帘并称“梁平三绝”。

梁山古邑,锦绣西南。在这片高天厚土上,人们空闲时或嬉或笑或闹,或扭或拽或跳。在秀丽的山水间,在纯朴的乡风中,演绎着一出艺苑奇葩。

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2001年梁山灯戏《招女婿》荣获群星奖金奖

明正德年间,梁山灯戏从民间的“玩灯”和“秧歌戏”母体脱颖而出,发展至今已有近500年历史。

“玩灯”是指元宵节各种花灯歌舞表演,扭、拽、跳是其舞蹈动作的基本特点。秧歌戏即农民在薅秧季节边劳作边唱的“薅秧歌”,其骨干腔调正是梁山灯戏“胖筒筒”灯弦腔的原胚,外地人叫“梁山调”。

清代中期,梁山灯戏发展鼎盛。蜀中有竹枝词云:“唱灯随处是歌楼,曲子无腔易转喉。传说官班明日拢,开场先看小包头。”生动反映民间竞尚灯戏盛况。

在此期间,梁山灯戏逐渐成熟成型,音乐、舞蹈、表演等方面形成较稳定、鲜明、独立的艺术风格。

特别是主干音乐“胖筒筒调”,更因旋律优美、简洁,易于上口、传唱,逐渐传向周边或更远的区域,并渗透进12个省及数百个县的地方剧种的音乐中。

之所以称梁山灯戏为地方小戏,是指一个剧目的演出时间短,多为十分钟左右。但它拥有一套完整的创作程序,剧本、导演、演员、音乐、舞美、服装、道具等缺一不可。

梁山灯戏的传统剧目有96个,新编剧目30多个,具有俚俗的民间色彩、浓郁的生活气息、清新的泥土芬芳和泼辣的山野风味。

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2009年春节晚会梁山灯戏国家级传承人陈德惠和阙太纯表演《送京妹》

编演者多为既种庄稼又演戏的农民,善于编演山乡风情、田园牧歌、家庭趣事、民间轶闻。剧中人物则多是村童村姑、农夫农妇、樵夫渔婆、侍从帮工、小手艺人以及懒汉浪子、和尚乞丐等地道下里巴人。

台词较为口语化。剧本创作活动常贯穿于演出全过程。在故事情节大致不差的前提下,艺人享有上台临时开韵子、搭韵子,甚至与观众直接对话的自由。

情节轻松活泼、诙谐风趣。剧中人物、故事情节似乎皆为身边之事,其夸张、讽刺适当,矛盾、冲突得体。

在众多优秀的梁山灯戏中,最具代表性的有《送京娘》、《湘子渡妻》、《祝庄访友》等。这些剧目大都改编自民间戏剧或民间故事,将家喻户晓,妇孺皆知的故事情节加以创新,变得嬉闹诙谐、矛盾突出,故事情节更加扣人心弦。

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梁山灯戏《卖驴》2001年荣获全国第11届群星奖银奖

 

 

 

不局限于一般戏曲“手眼身法步”五功的表演规范,梁山灯戏表演独具个性,即特别好动。其动感又不同于一般戏曲“轻歌曼舞”那样柔和的动,而是热烈、放纵,甚至狂野的动。最突出特点就是“喜笑闹”与“扭拽跳”。

梁山灯戏艺人都是些所谓灯、戏两开又合二而一的民间艺人。丑角表演担负着有机地体现“喜笑闹”的重要功能,有“十灯九丑、无丑难扮灯”之说。“丑”,不光指丑脸谱,它还包含戏谑性诙谐人物内在的美。例如车灯、渔夫以及划旱船逗幺妹的船夫、娃子等,乃是心灵并不丑的丑角,其实他们都是些“老天真”和“少可爱”。

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梁山灯戏《裘皮大衣》

在解放前,梁山女子不“扮灯”,“扮灯”者“包头妹”。所谓“包头妹”,即男子包扎女子头饰、伪装女旦。

梁山灯戏在保持自己表演风格的基础上,并不墨守成规,还广泛从民间姊妹艺术中吸取营养,如皮灯影、提线木偶的动作特点,以及剪刀架、肉莲花、花巴掌、板凳龙、民间杂耍等。

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梁山灯戏《三个和尚》

与众多地方戏曲脱胎于明代崛起的“弋阳腔”或清代崛起的“梆子腔”不同,梁山灯戏是由梁山这块土地孕育的俚曲“梁山调”。

所谓“梁山调”,即梁山劳动人民在山坡、田野吼唱的劳动号子、山歌、薅秧歌腔调,被民间艺人采纳,伴随花灯表演形态,演唱故事情节,使之成为群众熟悉亲切、悦耳动听的梁山灯戏音乐主体声腔——[灯弦腔]。

梁山灯戏的音乐系统,包括三种声腔、间场音乐和锣鼓经 。三种声腔即胖筒筒类[灯弦腔]、徒歌类[神歌腔]、俚曲类。

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梁山灯戏国家级传承人阙太纯、陈德惠到教育基地授课

灯弦腔,唱灯戏使用一种称之为“胖筒筒”弦索琴作伴奏的声腔。它的历史音乐形态和风格具有巴渝梁山县典型山歌、薅秧歌的特征。其中宫调式灯弦腔,是渝东灯戏区别于川中、川北灯戏的一支特殊声腔,也是梁山调流向十一省、影响最大的一类唱腔。

神歌腔,俗称端公调,具有圆滑、娩婉的特点。由一生一旦或一丑一旦徒歌二人台演唱剧情。神歌腔是徒歌式连套体唱腔,无丝竹乐器伴奏,唱段尾句帮腔套锣鼓。其板式有路引、诗头子、一字、二流、垛板。

小调,结构短小、轻松活泼、旋律流畅、易学易唱。梁山灯戏小调有数十支,通常用作插曲和尾声。民间艺人每唱完一出神歌戏,下台之前惯唱一两支所谓耍神小调。

梁山灯戏的表演乐器只为其分腔所配用。

独特的胖筒筒弦索琴专为灯弦腔所用,弦法富有语言色彩,特别善于叙事和舒展情怀;小巧的耍神锣,敲击发出“锒”声,专为神歌和唱耍神所用;口技乐,在口里含一片檬树叶片,并可为各种女腔作伴奏,音色清脆、玩味独特。

梁山耍锣鼓,自有登场、间场、退场的锣鼓点子。

故梁山灯戏素有“闻其乐器音响,亦可分辨其声腔”之说。

表演区后横贯舞台的染印蓝布和舞台中心上端悬挂的菱形或扇形巨幅木版年画,是梁山灯戏舞美的两个主要特点。蓝布图案充满梁山乡土生活气息,与梁山灯戏的表演特色互相映衬,展示民间工艺美术特色和风采,给人以亲切感。而梁平年画图形及内涵与剧情内容相融洽,对剧情起到点缀和象征作用。

梁山灯戏蕴含梁平人民特有的精神价值、思维方式、想象力和文化意识。

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梁山灯戏教育传承实验基地自编灯戏操

为更好地传承和弘扬这一艺术形态,自清朝起,就成立各类班社。如清代的梨子树班,民国时期的胡二班,以及目前的大观灯戏队、仁贤灯戏队、合兴灯戏队以及梁山调业余剧团和梁平县梁山灯戏实验演出队、梁平县西苑小学和梁山灯戏教学传承基地等。
 

阙太纯,梁山灯戏国家级传承人。演了大半辈子梁山灯戏,如今最热爱最离不开的就是舞台。

随着经济发展,文化观念的转变,梁山灯戏在坚守核心价值基础上。

组织人员挖掘、整理相关资料、组织演艺队伍、举办各类演出活动等,让戏剧瑰宝依旧闪耀。2006年5月,梁山灯戏跻身首批国家级非物质文化遗产行列。这为梁山灯戏的保护与传承提供更广阔、更深厚的土壤。

梁山灯戏既是历史的见证、又是珍贵的具有重要文化艺术价值的宝贵资源。无论是平头百姓还是专业戏曲工作者,都为这一独特的艺术形态痴迷。

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送戏下乡

许多专业戏曲工作者不远万里,多次来“梁山调”发源地——梁平县探源索流,研究梁山调调式、音列和音域的形成及骨干音程由来。

独特的艺术魅力,还多次引来韩国、日本等地专家进行学术交流。

2001年12月中旬,在广州,全国第十一届“群星奖”决赛展开激烈角逐。来自全国31个省、市、自治区和解放军、武警部队、全国总工会、新疆建设兵团的35支代表队各自拿出看家本事。244个经典剧目,经10天的紧张演出、评比,结果,梁平灯戏剧团的梁山灯戏《招女婿》、《卖驴》脱颖而出,分别夺得决赛金奖和银奖。

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送戏下乡梁山灯戏《竹禅画慈禧》表演

梁山灯戏这一地方小戏,究竟有什么样的魅力,同时包揽全国赛事冠亚军?越来越多的人觉得好奇……

梁山灯戏奔腾不息的吟唱,散发泥土的醇香。嬉笑间,掩饰不住对生活的热爱。扭拽间,透出对艺术的向往。

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