她，为党的情报工作，战斗在敌人的心脏;她，被捕入狱后受到了敌人的严刑拷打，但始终对党忠诚，对信仰坚定，对明天生活有着美好的期盼。1945年，她镇定地走向刑场，时年24岁。她，就是红岩英烈张露萍。

如今，在红岩精神的发源地重庆，重庆歌舞团的演员们正将她的故事搬上舞台，广泛传播，让更多观众与张露萍进行“对话”。那么，怎样让英烈的故事“活”在当下?这部舞剧又有何特色?对此，该剧制作人之一、重庆歌舞团党总支副书记史绍平接受了重庆日报记者的采访。

注重细节，让人物真实可信

艺术创作多为虚构，历史事件贵在真实。如何用舞蹈来展现英烈的故事?在史绍平看来，张露萍是红岩英烈中一个特殊的存在，她是上世纪40年代初期震惊国民党内部的“军统电台案”的主角，直到生命的最后一刻她也没有说出自己的身份。选择这一题材，是希望从人性深处去挖掘、表现、刻画张露萍在孤独绝境下如何自处、发挥光芒的。

创新离不开以历史的真实作为基础。史绍平介绍，为了更好地理解剧中人物，舞剧创作前期，主创团队曾多次到渣滓洞看守所旧址、红岩革命纪念馆等地采风，并邀请重庆红岩革命历史博物馆原馆长厉华作专题讲座，对张露萍的事迹追根溯源。“我们用了两年时间采风。其间，我们不仅搜集了大量与张露萍相关的视频节目，聆听张露萍的亲友讲述，还查阅了10余本与其相关的书籍。”

在江西卫视的节目《跨越时空的回信》中，张露萍狱中的干女儿、息烽集中营的幸存者之一孙达孟讲述的一个细节，令史绍平印象深刻。当息烽集中营主任、国民党少将周养浩以个别谈话为名，对张露萍劝降利诱企图侮辱她时，性格泼辣的张露萍挥手给了周养浩两记耳光。根据这一线索，编导独辟蹊径，在舞台上利用滑动的圆桌等道具，设计了推桌等动作，将“萍”与长官周旋的过程展现出来。

舞剧演出时，主创团队还利用舞台投影，将张露萍的图片、诗作等资料真实呈现在观众眼前。也正是这些细节的叠加，让人物更加真实可信。

以舞叙事，让舞剧深刻又好看

说到这部舞剧所表现出来的特质，史绍平认为它紧扣主旋律题材，却又始终洋溢着强烈的时代感和青春元素，以此打动观众的心。用该剧导演丁伟的话来说，就是“用当代的创作理念、艺术语汇和表演样式，让舞剧变得深刻又好看”。

怎样让这部舞剧的内容变得深刻?这需要演员运用肢体和道具，来表达人物的情绪和意境。剧中的“萍”身着旗袍，既有大胆泼辣、韧劲十足的一面;也颇具女性特有的细腻温婉、典雅端庄，给人以美的享受。比如，在“萍”与长官相互试探的这一片段中，身着旗袍的“萍”与K长官在高空舞台上跳起了探戈，二人围绕着台阶，在舞蹈中彼此试探与角力的气息扑面而来。又如，“萍”被捕后，与K长官的第二场双人舞则以方桌为道具，两人推动方桌，身体在桌边滑行的片段，一幅险象环生的谍战场景呈现在观众眼前，看得人心头一紧。再如，临刑前细心涂抹口红的片段、就义时从容攀登悬梯的片段等，都展现出编导和演员们的艺术功力。

如何将舞剧变得好看又符合年轻人的审美?为此，主创团队还糅合了大量现代舞蹈，包括街舞、国标舞、现代舞等多个舞种。“在所有的舞蹈中，我们最长的舞段只有5分钟，这样大胆的创作方式贴合了时代的审美观，拉近了年轻观众的距离。”史绍平称。

融景入情，让舞美充满艺术张力

纵观该剧，情节处理松紧得当，舞台搭建充满艺术张力：烟火气浓郁的餐楼图景、悬疑色彩的谍战情节……这些层次鲜明的穿插与铺展，宛如一支气势磅礴的交响乐。

史绍平认为，这些场景的搭建得益于该剧运用的多个道具——9米高台、3米楼梯、6块冰屏的推移组合与投影变幻，巧妙地构建了戏剧时空，极大地丰富了表演空间。比如，高低错落的钢架起落升降，变化出吊脚楼、码头、街巷等场景，实现了时空的快速转换，具有浓厚的山城味道和十足科技感。又如，演员在高台上跳舞，悬于半空的表演，营造出如履薄冰、危机四伏的气氛，让观众绷紧了心弦。

此外，楼梯的运用也十分巧妙，“萍”与“K长官”第一次交锋时，楼梯的旋转、平移、组合、分离，变化出不同的造型，与舞蹈动作的靠近、试探、对峙、逃离密切配合，把繁华热闹背后隐藏的波诡云谲展现得淋漓尽致。

“舞剧《绝对考验》不仅在故事情节、人物塑造上进行了别出心裁的设计，在舞台、灯光、布景等方面也进行了创新。”史绍平介绍，正是这些创新，引发了年轻观众的共鸣，让红岩人物“活”了起来，让红岩故事也“活”了起来。

重庆日报客户端 刘一叶