新黄河记者：杜林  

4月21日上午，针对前一日引发巨大争议的“真人实拍将成非遗”言论，爱奇艺CEO龚宇在个人微博做出回应。他接连发布多段现场视频，并配文解释称“科技永远不是为了取代人”。然而，面对平台高管的亲自下场，社交平台上的质疑声并没有平息。

连发视频澄清：“授权不是买断”，不建议盲目接戏

龚宇在微博中解释了“实拍成非遗”的具体语境。他澄清，真人实拍会永远存在，就像舞台剧一样。之前的表述更多是提出一个假设：如果没有技术参与，完全依赖物理实拍，未来会不会变成类似文化遗产的东西。他想表达的理想状态是，技术把行业规模做大，让不同的创作形态可以同时存在。

针对“AI艺人库”的争议，龚宇在视频中具体讲述了授权规则。此前有消息称，纳逗Pro平台已有超100位合作艺人入驻，网传名单中包括曾舜晞、陈哲远等年轻演员。这引发了外界对经纪公司“强行买断肖像”的担忧。龚宇强调，平台上的名单仅仅代表演员有“授权意愿”。具体到某一部戏、某一个角色，都必须经过演员本人同意，现有的经纪运作体系不会变。

此外，他还谈到了演员的工作状态。龚宇认为，很多演员在横店拍戏非常辛苦，每天工作十几个小时，缺乏个人生活。引入AI技术后，演员的工作节奏有望接近“普通白领”。原来一年拍两部戏，以后可以接四部。但他也在视频中补充了一句，不建议演员接十四个项目，那样“就烂大街了”。在收益方面，单个项目的固定片酬可能会下降，但他希望未来能探索出分账机制，用经济回报反哺创作。

观众与行业不解：“白领论”脱离大众生活体会

尽管龚宇亲自发声澄清，但从微博评论区的海量留言来看，公众似乎并不接受这套逻辑。争议的焦点，不可避免地落在了观影体验的流失与阶层视角的错位上。

在观众看来，影视剧的核心吸引力就在于真人表演时流露出的情绪与细节，这些鲜活的元素是算力难以凭空捏造的。由于对AI生成内容缺乏信任，有网友留下了极具代表性的调侃：“既然演员和剧本都可以由AI完成，那观众是不是也可以由AI来充会员。”这句气话恰恰折射出长视频平台当下面临的最现实风险——一旦内容彻底失去真实感，维系用户付费的根基也将随之动摇。

与此同时，龚宇试图用“普通白领”来拉近距离的类比，反而激发了更深层的负面情绪。不少网民在评论区直言，明星拿着远超普通人的高昂片酬，在剧组付出相应的时间和体力本就理所应当。将高收入艺人的工作强度，与真正朝九晚五，甚至常常面临加班压力的普通白领相提并论，被外界视作一种脱离大众真实生活体会的傲慢。

在这种情绪下，一些网友把批评指向了管理层，调侃称“最该用AI替代的是CEO，既能给平台省下高薪，也能让高管多休息”。

此外，就在龚宇发微博前一天，演员于和伟的工作室明确发布声明，否认曾与平台达成AI授权合作。这个插曲也让外界对所谓“艺人库”名单的真实性和沟通流程产生了一些疑虑。

频繁表态的背后：平台的降本压力

爱奇艺高管之所以频繁谈论AI，并且在面对舆论争议时依然坚持这一方向，背后的核心原因还是公司的经营压力。

财报数据显示，2025年爱奇艺全年总营收为272.9亿元，处于下滑状态。虽然公司强调已经连续四年实现Non-GAAP运营盈利，但长视频行业的成本一直居高不下。仅仅在2025年第四季度，内容成本就高达38.3亿元。过去那种靠高投入做内容来拉动新用户的模式，现在面临很大的瓶颈。内容投入是刚性支出，而国内用户的增长空间已经很有限了。

降本增效成了长视频平台必须解决的问题。爱奇艺把“构建AIGC生态系统”定为了2026年的核心战略之一。在实际操作中，AI确实能大幅省钱。公开信息显示，像漫剧、儿童动画和竖屏短剧这类内容，如果直接用AI生成，制作成本能降到传统模式的十分之一左右。在海外市场，爱奇艺有超过70%的推广素材也是用人工智能生成的。

技术基建方面，爱奇艺自研的“纳逗Pro”智能体平台已经进入测试阶段，涵盖了从剧本评估到画面生成的多个环节。2025年公司新申请的发明专利里，有一大半都跟AI有关。

平台高层预判，两三年内就会出现AI主导生成的商业影视作品。这意味着，哪怕目前观众和行业基层还有不少抵触情绪，但在沉重的财务压力下，长视频平台通过技术手段压缩成本的路线，已经势在必行。