第1眼TV-华龙网讯（记者 王景行）斑斓的色彩在画布上奔涌，狂放的笔触如大地脉搏般跳动……5月8日，《大地的方言》刘大羊绘画个展在四川美术学院虎溪公社开幕。展览呈现了艺术家刘大羊近年来在综合媒介与艺术在地性领域的创作探索，以其独特的抽象绘画语言，为观众带来一场别具一格的视觉体验。

刘大羊原名刘洋，1978年出生于重庆，现任教于四川美术学院实验艺术学院，长期致力于艺术在地性及综合媒介语言研究。此次个展汇集了他多件代表性作品，充分展现了其对抽象艺术与色彩语言的深入探索。

走进展厅，如同进入了一个由绚烂色彩交织而成的艺术空间。绘画、影像、装置，以一种看似不经意，实则是经过精心设计的姿态呈现在观众眼前。

信笔涂抹，形色不拘，奇异的色彩在画纸上喷涌而出……这是刘大羊的作品风格。以《圣山之梦》为例，画面用色层次分明：底层以微妙的浅灰色铺陈，调和得干净而不浑浊，隐约透出绿、紫、蓝等色彩倾向；随着画面向上推进，色彩愈发具有刺激性。

策展人尹丹如此形容刘大羊的作品：“第一次见到他的画作时，我脑袋里蹦出来的几个词是狂放、不羁、有把控力、有层次。尽管他的画面看起来不羁，但更想要表达的却是对于画面的把控力。”

除此之外，现场还能看到，刘大羊将随手拈来酒店订单、洗衣服务单、航空订单等“废纸”作为画纸，看似随意涂抹、毫无规则，但正是这种无拘无束的创作方式，赋予了画面偶然的质感与不可复制的生命力。

艺术创作是体验生命的过程，也是自我解放的过程。对刘大羊而言，艺术更是从繁杂的日常生活向宁静的生命本源过渡的有效工具。

“自2000年起，我便在大自然中理解风景写生中印象派与表现主义绘画的情感表达方式，并在这个过程中，逐步走向身体感知的非具象绘画。”刘大羊在现场分享道，“每次面对大地风景，画面都不是预设的结果，而是在特定时间里，身体运动与意识流动同步留下的‘签名’。”

这份对大地的赤诚与对艺术的执着，贯穿了刘大羊的整个创作历程。他的作品既有抽象表现主义的本能与本真，又富有鲜明的在地性特质，绽放出独特的艺术魅力。

据悉，本次展览展期将持续至5月22日，期间免费对观众开放。