来看花鸟画的创新表达！“不与群鸟一起来”川美研究生自选展开幕

第1眼TV-华龙网讯（记者 王景行）近日，“不与群鸟一起来”四川美术学院中国画与书法艺术学院研究生自选展在王琦美术博物馆开幕。本次展览展出了由韩志恒、黄濒裕、林思宇、罗雨桐、冉媛、王雅文6位青年艺术家的花鸟画作品，展现了青年艺术家对传统笔墨的当代诠释与创新探索。

“君子守常性，时荣非所欣。亦有孤凤皇，不与众鸟群。”宋代诗人章云心的这句诗，原意是赞颂君子坚守本心、不慕一时荣华的孤高品性，如同凤凰般清贵自持，不与凡鸟合群。

此次展览以“不与群鸟一起来”为题，正是意在希望青年艺术家不再随“群鸟”同行，而是在当代语境中选择一条更为个人化的艺术路径。

本次展览策展人李思雨告诉记者，在中国画中，花鸟画以其悠久的笔墨谱系与严格的题材范式，构建起一套自洽而严密的审美体系。历代画家通过特定的技法与象征寓意，使花与鸟在画面中承担了情志寄托、品格言说与文化象征的作用。然而，这也容易形成高度的程式化与重复性：花鸟画容易被视为一种稳定、可预期的视觉语言。

“我们策划这场展览，就是希望为青年创作者提供一个表达自我的平台，这些参展学生不追求与古代、前人保持同声，而是立足自我经验，运用多样化的绘画语言，重新激活花鸟画的更多可能性。”李思雨说。

记者在展厅看到，本次参展的作品各具特色，或延续传统笔墨韵味，或融入当代审美视角，每一幅作品都承载着创作者的独特思考与情感表达。

如，王雅文创作的《清塘鹭影》，画面中，鹭鸟身姿轻盈，笔墨细腻灵动，清塘景致淡雅悠远，白鹭的高洁与塘间的静谧相得益彰，既有传统水墨的温润气韵，又融入了当代审美视角，将自然生灵的灵动之美展现得淋漓尽致，让人仿佛能听见塘边风声、感受到水汽氤氲的清爽。

罗雨桐的《去往某个地方》以独特的色彩与构图引发观众热议。作为成长于重庆的青年艺术家，罗雨桐在创作中注重色彩的情感表达，这幅纸本重彩作品以细腻的色调调配，营造出既真实又超脱的氛围，线条游走间兼具传统绢本设色的细腻与当代艺术的视觉张力，仿佛在引导观者跟随画面，开启一场关于自我与远方的精神漫游。

王琦美术博物馆相关负责人表示，此次展览的参展作品以笔墨为媒，打破传统桎梏，立足自我表达，既彰显了对传统艺术的敬畏与传承，也展现了当代青年艺术家的创新勇气与探索精神，为中国画与书法艺术的当代传承与发展注入了新鲜活力。

据悉，本次展览展期将持续至6月14日，期间向公众免费开放。

（王琦美术博物馆供图）