第四届重庆都市艺术节｜用鸡蛋壳做材料、立体波纹表达时间观念 来这场展览看艺术家的“内心风景”

第1眼TV-华龙网讯（记者 陈发源 胡珂瑞）废弃鸡蛋壳变身漆画的创作材料、层层堆叠的立体彩浪暗藏时间哲思……这些“嘿”有创意的当代艺术作品，是艺术家超前意象的“内心风景”的创新表达。

6月2日下午，“意象中欧：内心的风景，共同的语法”国际艺术邀请展在泓艺九洲国际文化艺术中心开幕，作品五花八门的新奇巧思，在颠覆大众对艺术固有想象的同时，也能打动观者、引发情感共鸣。

开幕式上，策展人尹丹表示，此次展览是“开放的六月”第四届重庆都市艺术节全城特色艺术系列活动之一，有三大特色亮点：其一，展览依托都市艺术节平台，与川美毕业展形成有效联动，让西永、大学城、大悦城片区形成艺术共振，共同传递重庆西部城区的艺术活力；其二，汇聚中国（重庆为主）与欧洲10国艺术家作品，观众足不出渝即可近距离感受德国、法国、意大利等国的艺术创作；其三，展览以“意象”为核心线索，打通中西艺术审美脉络，以此展现人类审美与情感的共通性。

为何将展览命名为“意象中欧：内心的风景，共同的语法”？对此，尹丹特别解释道：“意象中欧”聚焦“意”与“象”的结合，是内心情感与外在风景的统一，即“内心的风景”；而“共同的语法”则指向视觉创作的基本语言，点、线、面、色彩、肌理等形式构成，是跨越文化、地域的通用艺术表达，构建精神世界，实现跨文化的艺术共鸣。

展览展出了10个国家、20位艺术家的105件艺术作品，涵盖油画、混合媒介、工业基材版画等多元形式，艺术家们跳出常规颜料画布、巧用生活冷门材料的创意创作，吸引了不少市民的目光。

一枚废弃的鸡蛋壳你会做什么？是随手丢弃？还是绘制成趣味摆件？在艺术家陈思宇手中，寻常蛋壳成为了艺术创作的重要工具。陈思宇带来的漆画系列作品《春天来了，回家》中大量运用了鸡蛋壳，融合金箔、大漆等材料，让作品十分具有层次感和肌理感。

陈思宇介绍，蛋壳镶嵌是传统漆器中替代白色的经典手法，以镶嵌、敲击形成疏密有致的肌理，精准塑造层次与质感；金箔、大漆自然起皱、石英砂沙绘等工艺并用，依托重庆适宜的温湿度环境，形成可控而天然的视觉效果。整幅作品历时近一月完成，雾霾感的画面隐喻人生困境，点缀其中的飞鸟则象征希望，传递出“困境之中总有光亮”的精神内核。

不止蛋壳作画，展厅里还有不少打破常规的作品。以参展艺术家李军政的抽象综合材料作品《皮层 2023-11》为例，画面以斑斓繁复的波浪线条构筑直观视觉样貌，鲜少有人能一眼洞悉，这件作品的内核表达，实则与时间命题深度绑定。

据李军政介绍，这组作品是以材料堆叠与切割工艺，将时间、物质、自然与人的关系融入抽象形态，展现出极具观念性的艺术表达。摒弃传统二维平面绘画方式，通过反复涂刷颜料、层层叠加形成具有物质性与纵深感的色层，每一层色彩的覆盖、每一次厚度的累积，都需要耗费大量精力与时间，作品的肌理与形态正是时间流逝与手工劳作的直接呈现，隐喻着人与环境、与日常空间的互动关系。

各式各样的创意作品背后，蕴含着艺术家们对生活的体会。艺术家颜韵的作品《城市戏剧广场》源于她过去的生活体验，以女性视角展开对城市生活的深刻观察，充满情绪宣泄与叛逆批判的色彩。作品以自由流淌、豪迈奔放的笔触为标志，结合挥洒、泼溅等身体行为绘画，融入综合材料；画面中金字塔、人群、城市破败景观等符号，承载着对现实的反思。

从中西美学对话到传统工艺创新，从个体情感抒发到城市现实思辨，展览以多元创作形态，搭建起跨文化、跨媒介的艺术交流平台。展览不仅呈现了艺术家们的精湛技艺与深刻思考，更以艺术为桥，让观众在意象之间读懂内心风景，在共通语法中感受中西艺术的共生之美，为此次都市艺术节注入丰富内涵。

据悉，本次展览将展出至7月3日，期间免费对外开放，邀请广大市民及艺术爱好者前来观展，共赏国际艺术佳作。