以民乐形式“重走”长征路，《永恒的红飘带》在渝首演

9月6日晚，重庆大剧院大剧场内，热烈而厚重的情感静静流淌。为纪念中国工农红军长征胜利90周年，来自重庆民族乐团、广东民族乐团等全国12家民族乐团的演奏家们同台，奏响大型民族管弦乐音乐会《永恒的红飘带》。指挥棒起落之间，观众仿佛也在乐句中，“重走”了一回长征路。

19时30分许，舞台灯光亮起，约90人的乐队已经端坐，二胡、琵琶、唢呐、扬琴等在光影下微微泛着光。整场演出分为9个乐章，循着长征历史脉络徐徐铺展。

开篇乐章《红旌起征》以低沉的弦乐铺底，渐渐上扬，描摹红军踏上征程的初心。还没等观众从这份庄重中回过神来，《血战湘江》起伏激荡的节奏，将湘江突围的惨烈与悲壮推至眼前。此后，《雄关越歌》意气风发，奏出历史转折时刻的革命豪情；《赤水行川》巧妙吸纳川黔民间音乐元素，再现四渡赤水的军事智慧；《泸定飞歌》高亢嘹亮，音符之间，仿佛看得见战士勇夺泸定桥的身影；《砺雪征途》曲调古朴沉静，勾勒出翻越皑皑雪山的艰难跋涉；琵琶主奏的《草海丹心》旋律低沉婉转，把草地行军的苍凉孤寂，与革命者不灭的信仰娓娓道来；到了《长缨壮歌》，乐曲变得热烈欢腾，尽情抒发红军三大主力会师的喜悦。

当终章《永恒的红飘带》响起，前面8个乐章积蓄的情绪尽数释放，整场演出被推向高潮。一个个历史片段在乐声中交织，那一刻，音乐不再是讲述，而是回望，回望峥嵘岁月里的每一步泥泞与每一簇星火。

“听到了很多熟悉的民歌旋律，画面感很强，仿佛看见了长征中的一幕幕历史场景。”演出结束后，观众邱宏难掩激动。他的感受，几乎成了在场许多人的共鸣。

值得一提的是，12家院团的协同创作演出，本身就是一次资源互补、优势共享的积极探索。北京民族乐团团长武旭海在演出前接受记者采访时表示，12家民乐院团相聚重庆，既是缅怀革命先烈、传承伟大长征精神，也是民乐人自身的一次“长征”。“各地院团共同协作，才能拓宽民族音乐的发展道路。”武旭海透露，继重庆首演之后，该项目还计划于10月21日在北京开展演出活动。

演出结束时，夜渐深，重庆大剧院外江风轻拂，仍有观众在低声哼唱着刚刚听过的旋律。这条“永恒的红飘带”，或许正以另一种方式，飘向更远的地方。

新重庆-重庆日报记者 周双双