女高音歌唱家赵丹妮独唱音乐会在施光南大剧院成功举办

第1眼TV-华龙网讯（记者 陈发源）10月30日晚，由重庆市歌剧院主办的《赵丹妮独唱音乐会》在重庆施光南大剧院上演，以古今交融、中西对话的精品曲目，为重庆观众呈现一场兼具东方诗意与国际审美的殿堂级声乐盛宴。音乐会由抒情花腔女高音歌唱家、重庆市歌剧院副院长、重庆市音乐家协会副主席赵丹妮领衔，特邀著名男中音歌唱家杨小勇，携手合作钢琴家、声乐艺术指导任曦和金麦克及单簧管演奏家张峥实力助阵。

上半场以六首意大利美声时期艺术歌曲开篇，包括贝利尼的《为你忧伤，温雅的女神》《若我不能追随心爱之人》《愿赐予她幸福》与罗西尼的《诺言》《谴责》《启程》。赵丹妮的演唱音色纯净、线条流畅，弱音处理细腻克制，《愿赐予她幸福》中近乎耳语般的收束令全场屏息；《启程》则节奏明快、吐字利落，展现出美声唱法灵巧的一面。

随后上演的是舒伯特为女高音、单簧管与钢琴而作的经典作品《岩石上的牧羊人》（D.965）。单簧管演奏家张铮奏出的主题悠远深情，与女高音声部形成对话，钢琴织体铺陈出辽阔的山野意境。三段旋律交替呼应、层层递进，成为上半场一大亮点。李斯特《三首彼特拉克的十四行诗》是上半场的重头戏，三首歌曲写尽爱恋中的炽热、祝福与不安。赵丹妮以扎实的声音控制和戏剧张力，将《我寻不着安宁》中翻涌的情绪表现得张弛有度、恰如其分。

谈及本场音乐会的曲目架构，赵丹妮表示，这是她多年想圆的一个心愿。"上半场唱贝利尼、罗西尼，是让观众先听到歌唱最本来的样子；下半场回到中国诗词，才是我更想讲的。中西声乐的差异不在发声方法，而在怎么说话、怎么说情——美声讲连贯，中国作品讲留白，一个像油画，一个像水墨，但画的都是人。"

下半场以四首中国古诗词艺术歌曲开篇，《越人歌》《钗头凤·红酥手》《汉宫春·立春日》《秋风词》连唱，气韵连贯、韵味悠长。演唱中她注重字音与行腔的咬合，古词的平仄之美与旋律的抒情性融为一体。这种处理与她多年的歌剧舞台经验一脉相承。赵丹妮曾在中外多部歌剧中饰演女主角，尤其在《尘埃落定》里塑造的桑吉卓玛一角深入人心。

元曲小唱三首《折桂令·春情》《红绣鞋》《落梅风》由特邀男中音歌唱家杨小勇演唱，青年钢琴家金麦克担任钢琴伴奏。其音色醇厚、表演洒脱，赢得观众阵阵掌声。

音乐会在中国当代艺术歌曲《鸟儿在风中歌唱》《那就是我》中推向高潮。终曲落下，观众自发起身鼓掌，赵丹妮两次谢幕仍难却盛情，临时加唱返场曲，音乐会在余音绕梁的美好旋律中圆满落幕。不少现场观众由衷感慨：“这场音乐会真正做到了融通中外、融古铸今、雅俗共赏。名家荟萃、阵容亮眼，高水平的演唱令人沉醉不已。”

谈及当代青年声乐人才的培养，赵丹妮建议，中国作品不应被视为"加试项"："不少年轻歌手外国作品打磨得很细，唱中文作品却含糊过去。中文是我们自己的语言，一个字的气韵、归韵、语气，恰是我们能够做得比谁都好的地方。"

作为重庆市舞台艺术国家级领军后备人才项目的重要组成部分，本场音乐会的意义不止于一场演出。项目旨在让人才站上真正的舞台接受观众检验，以演出实绩体现培养成效。本场音乐会的成功举办，既是赵丹妮个人艺术实力的一次集中展示，也是重庆舞台艺术人才培养成果的一次生动呈现。