渝州瞭望台|“匠心”荣昌（上）：非遗“荣”入新场景

烈日之下，荣昌陶宝古街烟火氤氲，制陶匠人或在门店接待游客，或在工坊潜心手作陶器。

街上有着一众荣昌陶非遗代表性传承人，一身手艺傍身的他们，气质谦和、举止从容。

但从容背后，藏着匠人们的现实忧虑。走访中，多位荣昌陶非遗代表性传承人均坦言，当下传统陶艺市场承压，发展面临诸多挑战。

荣昌区相关负责人表示：“荣昌陶人不能再固守着传统的‘坛坛罐罐’。如今年轻群体成为消费主力，他们选购产品，不再优先看重文化底蕴与传统工艺，更在意产品是否新潮、是否有创意。沿着这样的思路，创作更合年轻人眼缘、更接地气的作品，就能打开新的增量市场。”

荣昌陶人“守正”的同时，创新的尝试也在悄然发生。

刘嘉佳是重庆老字号“吉芬窑”的第六代传承人、主理人，亦是国家级非遗“荣昌陶”代表性传承人刘吉芬的女儿，同时运营多家陶艺工作室及企业。

记者走访“吉芬窑”时，刘嘉佳的女儿邓檬僖正专注创作。刚从景德镇陶瓷大学毕业的她，自带青年创作者的朝气与市场敏感度。

“读书期间，她创作的迷你泡菜坛等文创陶器，广受网友喜爱，成为店铺热销爆款。”刘嘉佳介绍道。

深耕行业多年的刘嘉佳同样深谙创新之道，倾力打造的荣昌陶窑口博物馆，已成为陶宝古街标志性打卡点位。不过这座公益性私家博物馆，仍存在展陈特色不足、辨识度不高的问题。

对此，荣昌区相关负责人点评：“当前博物馆展陈设计较为传统，单一的器物陈列难以打动当代消费者。大众愿意为优化生活场景付费、为美好体验冲动消费。我们可以围绕家居生活场景重构展陈逻辑，让游客直观感受到荣昌陶适配玄关、书房、客厅等居家空间，能够提升生活质感，进而激发消费意愿。”

刘嘉佳对此十分认同，她设计的三部陶瓷摆件作品，曾斩获北京行业赛事奖项，获奖证书至今妥善珍藏。

“酒香也怕巷子深，你可以将获奖作品和证书一起展出，强化品牌辨识度。”荣昌区相关负责人建议，“店内收藏的古陶瓷碗、瓶碎片，也能成为创作基底，依托古器物底蕴创新再造，变废为宝，吸引众多收藏爱好者与工艺发烧友关注。”

扎根荣昌的九零后陶艺创作者同样活力迸发。重庆西山雨陶艺工作室主理人管永双、李云杉夫妇，毕业于四川美术学院，深耕荣昌本土陶艺领域。他们在坚守传统制陶技艺的基础上，就地取材，利用银杏、芭蕉等植物原料研发出“植物灰釉”系列作品，同时总结梳理出五类柴烧成色烧制技法，让千年荣昌陶焕发全新生机。

依托荣昌小微企业的政策，二人建起当地内部空间最大的柴烧窑——“春燊窑”，将陶坊周边农田、果园能找到的植物枝桠都收集起来，尝试用灰烬“上釉”。如今，他们的作品逐渐成熟，作品屡获行业认可：《苔痕上阶绿》入选2019年重庆“一带一路”国际陶瓷论坛非遗精品展；《无象》被收藏于中国美术馆，《冬橘》获中国四大名陶展金奖。

对于陶瓷工匠的创新探索，荣昌区政府表示会加大扶持力度，让更多荣昌陶新品走进大众生活。

作为荣昌区三大国家级非物质文化遗产代表性项目之一，荣昌夏布同样传承了上千年。

荣昌区文化旅游委相关负责人介绍，荣昌夏布的历史可追溯至汉代，唐宋时期便是贡品，被称为“筒布”“斑布”，其精湛工艺被史书明确记载。“湖广填四川”时期，湖广的麻布生产经验与荣昌本地技艺交融碰撞，推动夏布制作技艺日趋成熟，逐步实现规模化商品化生产。清代迎来鼎盛发展期，康熙后期开始批量外销，经山西客商贩运至全国，更远销朝鲜、日本、南洋等地，成为中国最早出口的纺织品之一。

随着现代纺织业的兴起，荣昌夏布如何避免成为“博物馆里的文物”，在新时代焕发新活力？

年过五旬的客家人刘荣禄，10年间耗资近50万元，从村民废弃的柴料堆中，抢救回收500余台夏布老织机。相较于单纯收藏，他更执着于夏布技艺的活态传承。

在深耕夏布传承的过程中，刘荣禄将目光投向了荣昌夏布的“破局者”——黄良谓、黄秀英父女。

年逾古稀的黄良谓，谈及荣昌夏布的曾经的辉煌依旧满眼热忱：“1987年，我在茶馆听说香港客商高价收夏布，便当即背上两匹最好的夏布南下洽谈，成功打开港台及日韩外销市场。”

为复兴夏布事业，女儿黄秀英毅然辞去国企外贸工作，返乡接过夏布厂，扛起传承与发展重任。她一方面抓工艺革新，引进国外先进脱胶、印染技术，探索原料的迭代，同时，将工厂集中生产转为“村级分散生产+订单式销售”，不仅畅销国内，更获得了欧盟CE认证，成功打入国际市场。

如今，荣昌夏布已形成老中青梯次传承格局，研发出夏布画、夏布床品、夏布棉袜、夏布灯饰等数百款文创及民生产品，品类愈发丰富。

夏布产业的蓬勃复苏，离不开当地政府的引导。除助力夏布出海拓市，还建成了集交易、展示、销售、文旅观光于一体的夏布小镇。

小镇以24栋仿明清四合院为主体建筑，配套中国夏布博物馆、荣昌历史文化展览馆、廊桥艺梦等特色景点，成为国内外游客沉浸式了解夏布文化与荣昌地域文化的核心窗口。在此基础上，当地落地夏布小镇夜市，打造全天候文旅消费新场景。2025年，小镇接待游客量近700万人次，有效激活夏布文化传承活力与产业动能，实现国家级非遗资源的活化利用。

古人制扇以解暑，荣昌匠人传艺以兴文，将一柄折扇打磨成独具特色的文化符号。

夏季是折扇销售旺季，荣昌“李记扇庄”里，竹骨打磨声沙沙作响，区级非遗代表性传承人李道良正在赶制夏布折扇。

深谙流量逻辑的李道良，擅长用传统技艺吸引大众目光。只见他“啪”地一声展开折扇，模仿书生、官人、媒婆等不同人物姿态摇扇展示，引得游客、记者纷纷拍照记录。

这名“80后”非遗代表性传承人，2005年随妻子来到荣昌，拜师岳父学习荣昌折扇制作技艺，逐步成长为区级非遗代表性传承人。

学得传统技艺，李道良起初固守传统工艺、沿袭老旧款式。随着荣昌文旅持续升温，文创产品需求大幅攀升，他敏锐意识到，唯有与时俱进、创新求变，才能让老手艺适配新市场。

说干就干，“李记扇庄”成为李道良面向市场的“实验室”，他敏锐捕捉游客的每一声惊叹、每一次询问。“客人喜欢小巧的、能当礼物的、有荣昌特色的折扇……”于是，融合“荣昌三宝”（夏布、折扇、陶）的装饰小摆件、便于携带的迷你挂扇诞生，意外成了“流量担当”。

对此，荣昌区文化旅游委副主任张志秀表示：“荣昌折扇源于生活，兴于创新，盛于市场。非遗要传下去，就得扎根当下！非遗代表性传承人是非遗的‘载体’，是衔接传统与未来的关键，既要坚守匠心本心，更要读懂市场、主动创新、自我赋能。”

市场数据印证了创新成效。今年第二季度，李记扇庄高档扇售出50把，中档扇销量3000把，普通工艺折扇销量突破万把。

荣昌折扇是国家级非遗，与苏州折扇、杭州折扇并称为“三大名扇”。

从品类看，荣昌折扇主要有黑纸扇、棕竹扇、绸扇、夏布扇等，其中黑纸扇最具有代表性。其核心原料由松烟与鲜桐子经浸泡、过滤等多道工序调配制成天然粘合膏水，成品纸扇防潮防霉、不易脱层，浸水后依然完好耐用，素有“晴天一把扇，雨天是把伞”的美誉。产品体系上，当地匠人及企业已研发出工艺扇、舞蹈扇、书画挂扇、旅游文创扇、广告定制扇等10余类产品，适配多元场景需求。

和荣昌陶、荣昌夏布一样，荣昌折扇的创新迭代，是当地推动非遗创造性转化、创新性发展的生动缩影。

如今，荣昌非遗早已跳出“小众精致”的局限，融入更多现代生活场景：荣昌陶拓展到艺术摆件、家具装饰等多元品类；夏布衍生出手工服饰、文创画作、家纺床品等上百款产品；荣昌折扇则兼具实用性与收藏性，成为文旅文创爆款。

“我们将持续以‘非遗+’为路径，持续推动非遗与现代设计、大众消费需求深度融合，打破传统非遗的发展边界，拓展文化价值与产业价值新空间。”荣昌区相关负责人表示。

第1眼TV-记者 李春燕 羊华/文